关奇:溪山诗画 本色演绎

在2008年春的一次全国美术作品展览上,看到关奇的青绿山水画作品“碧嶂秋云”获了银奖。是一幅很精道的青绿山水画作品。展览会上与其交流,他来自安 徽。他话语不多,言辞憨厚且诚恳,为了画画他来到北京,追寻着新的梦想。他伸手给我看指头上起了茧包。可想他是一个很勤奋的画家。“你的 画  有  个性,很明显,要坚持下去多画创作,多画写生,领悟自然美的真谛,才能多出作品出好作品,我们都是这样走出来的画家”。


每次外出写生都邀请他一起去,他对景写生有自己的想法,发现他不被自然物象所束缚,发挥自己的主观能动性,仔细观察自然,用真情实感过滤山石树木,沟壑流 泉,去抽绎出为他所用的物象符号,缩放出许多很美的实景布局,自然景物在他的写生过程中,根据画面的构图需要,互调互换,任意切补摆放,放大缩小,自由编 辑,很好的解决了画面的构图问题。他认为通过写生,与自然对话,中得心源,领悟自然的人文转换是创作创新的最佳表述,写生的目的关键不是再现,而是在于表 现,把大自然美的东西重新组合,表现出新的意境来。


关奇的青绿山水画创作,有他自己的想法和见解。他知道造景立意,情趣浓郁的皖山徽建,涧壑溪流,山野密林,还有蓝天白云一望无际的草原。构图上运用“三 远”之法,他更重视画面的装饰性和形式感,并有意压宿画面的三维空间,更加趋向现代人的审美情趣。从形式到内容,从笔墨到色彩,都有新的突破,他用线造 型,骨法用笔,帅意方拙,灵动鲜活,兼备着工笔画的严谨和写意画的抒情性,色彩上借鉴油画色调的冷暖对比变化,又统一和谐。其间浓墨重彩交融搭配,山石树 木的黑白疏密,云水流泉的布白,更使画面通透而不滞闷。浓淡、虚实、疏密、冷暖关系的对比令整个画面显得饱满而响亮,从而给传统的青绿山水画增添了新的活 力。可见他对青绿山水画的探索,颇费匠心。其作品具有宋人遗风,意蕴浑厚而华滋,色彩浓郁而华贵,画面雄壮大气,意境幽深,格调高雅,营造了诱人遐想的艺 术境地。


近几年,关奇创作出一批青绿山水画,如“碧风秋云”“春之梦”“翠壑飞瀑”“溪山濛雨”“翠徽人家”“峡谷秋风”“家山秋韵”等作品,多次参加全国美展并 获奖,2015年9月被邀请到联合国总部举办展览,并在美国纽约时报广场ABC的大屏幕播放。深受业界同仁的关注和赞同。


关奇的青绿山水画创作有几个特点:


一、从他的作品里不难看出,在青绿山水画创作上,苦心经营,注重创作创新意识。创作离不开借鉴,学古今名师之法,结合现代构成意识,进行着长期的艺术实践创作。逐步形成个人的独特风格和面貌,并趋于成熟。


二、他的青绿山水画作品意境高,在写意造境方面动力很多心思,强调了写神通境,追求意蕴神韵并存。用笔用墨用色讲究一个“韵”字,笔情墨韵色韵统一而和谐,在创作实践过程中,追求着中国画的写意精神。


三、作品有主观艺术语言张力和细节韵味的可读性。主观艺术语言张力具有传统艺术共性的个性化艺术特质。细节韵律的可读性,是韵味的自然肌理艺术效果。他品悟传统和现代生活,找到居于自己笔墨语言符号。创作出具有思想性和有艺术品味的优秀作品。


作为一位当代青绿山水画家的关奇,对中国传统青绿山水画有着全面的认识和了解。对现代人审美情趣,审美意识,审美心理和现代生活节奏带来的审美态度和审美 要求,对作品的视觉冲击有着正确理解和把握。在这一点上,他很明白,不但在借鉴传统上下功夫,更重要的是致力于画面的现代视觉冲击,现代构成,意境意蕴的 追求。做到画面笔墨意趣的和谐统一。使自己的作品充满着欢快,明媚简洁,富丽而意蕴浓厚,意境幽逸的时代气息。很明显的看出,他的创作欲望高,后劲十足, 他锲而不舍的拼搏进取,将为他更多的梦想追求而彰显。(文章作者/中国艺术研究院研究生导师 中国水墨画院院长 满维起)


关奇作品欣赏: